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志存高远 “将”心独具
王广林
董志将步入书法的艺术殿堂且成就非凡，得益于酷爱+刻苦。上世纪七十年代学生时代的董志将初习欧阳询的九成宫，随后又临颜体多宝塔、颜鲁公《东方朔画赞》及柳公权的《神策军碑》。通过大量临帖和转益多“师”，籍以通晓各家技法，掌握领会各家笔意、神韵和结字的基本规律。对于自己喜欢的碑帖更是爱不释手，反复临摹，领会笔法、为己所用。他对真行草隶均有涉猎，从理论到实践，由浅入深，手摹心追，学业大进。其书法创作功力也日臻丰厚起来。期间，董志将多次参加书画展并获奖。1989年在全国首届高校书画大赛上，董志将的作品从参赛的三万份作品中脱颖而出，获得三等奖，当时他兴奋之情溢于言表。
董志将志存高远，没有沉溺在兴奋和喜悦之中，而是沉下身子向传统学习，反复揣摩古人碑帖，刻意追求古典书法的饱满与到位。他反复临摹《三希堂法帖》、《石门颂》、《兰亭序》和《圣教序》等碑帖，每一次临摹都有一层新的见解和收获。他每天坚持练字四、五个小时，且常常通晓达旦。有人说董志将像个修行的僧人，练字之时，全神贯注，跳出三界，四大皆空。记者问他练帖揣古有何感想？董志将说：作为书法爱好者能够泥像古人已经很难，真正是创新是在古人的基础上，从无法到有法，再从有法到无法循环往复的过程。因此书法创作应先讲传统，再讲创新。没有继承，发展就是无源之水。光讲继承，不讲发展，就会停滞不前，死水一潭。
董志将的书法作品章法严谨，“将”心独具多方面的综合素养使得他在书法审美取向上视野开放，主张对传统艺术的掌握不应局限于点划之似，还要有更加宽泛的理解，对从软笔表现的无限宽富性上去不断开拓其广泛领域。在书法的内涵上，他竭力追求雅正之风和书卷气的自然流露。平时多研《兰亭序》的用笔书法，追求空灵，清整风雅的神韵。他善于用局部的点化来营造大局的精致，无论是尺牍小品、还是盈丈大作，都随心所欲，各臻高致，率真的妙墨时而笔走龙蛇、时而如高山坠石，把山崛、轻松、朴茂、灵秀等各种韵致和情感融于笔端，把自己的书法作品经营的风骨雄厚，凝练挺拔，气息平和，疏密相宜，体现出来较高的艺术性。近年来，他又尝试以生拙之笔意来创作，将古韵与今趣巧妙的融合在作品中，维系着一种神奇而又弥久的张力。
董志将的书法造诣不仅得力于他的临池之辍，更得益于他的读书之勤，体现了他的文化素养和人格力量。董志将喜欢读书，也喜欢从书法以外的艺术中领悟书理。为了系统的提高自己的书法理论修养，他参加了中国书协举办的中国书法研修班，得到了沈鹏、刘艺、文怀沙、张荣庆等名师大家的指点和示范，使他对书法的认识有一个质的飞跃，书艺陡增。在他家的书架上摆满了《中国书法大词典》、《中国历代名人墨宝大典》、《书法精论》及各种各样的名人法帖。有时学习古典文学、书法理论等书籍竟到了废寝忘食的程度。董志将性情恬淡，喜欢独处静悟，读书做人崇尚老子的“见素抱朴、少私寡欲”，曾治印“为学大病在好名”以自省，并自号“自然斋主”。他从不喜好张扬和旁门左道，甘于清贫和寂寞，扎扎实实练艺，堂堂正正做人。
经过艰难的嬗变，凭着“悟性”和努力，董志将逐步形成了自己的独特艺术风格。董志将深知艺无止境，他立志再读万卷书，再行万里路，用自己的心灵去感悟人生和艺术，在新的积累和探索之中，迎接书法艺术创作的新一轮朝阳。
（作者为人民铁道报特约记者）
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